Материалы,
Статьи О том, что металл в моде, говорят уже несколько лет. Этот материал — один из базовых, он присутствует всегда, а временами в дополнение к этому объявляется модным. Куда интереснее поговорить о его конкретных проявлениях. Если обычно металл можно наблюдать в самых разных формах — прутьев, пластин, прессованных фигур и пр., — то в этом году основная его масса представлена трубками. Гнутые или ровные, полированные или крашеные, разной длины и толщины — стальные трубки воцарились во всех областях дизайна, от мебели до посуды. И совершенно очевидно, что не материал привлек дизайнеров, а предыстория. Ведь металлические трубки — это не просто какие-то функциональные детали мебели. Всякий приличный человек, видя стул из гнутых стальных трубок, должен немедленно вспомнить Ле Корбюзье с Марселем Брейером и понять, что перед ним не хай-тек убогий, а наследник Bauhaus и модернизма. Металлическим трубкам, появившимся в 1920-е годы, удалось, несмотря на активное и не всегда удачное применение, сохранить репутацию респектабельного авангарда. Чем дизайнеры и решили сейчас воспользоваться.
Кто именно разработал технологию изготовления мебели из гнутых стальных трубок, сказать с уверенностью нельзя. Марта Стама назовешь — Марселя Брейера обидишь и т. д. В середине 1920-х годов над ней работали разные дизайнеры в разных странах. Одержимые идеей простоты и функциональности, они искали технологии, которые позволили бы делать дешевую массовую мебель (знали бы они, сколько стоит их «демократичная» мебель сейчас). Тонет с его гнутым под паром деревом сильно способствовал прогрессу в этой области, но все же этого не было достаточно. Концепция сгибания дизайнерам нравилась, но нужен был более солидный материал. Говорят, что идею подсказали водопроводные трубы. Именно из них были собраны первые стулья, разумеется, ужасно неудобные. После нескольких лет поисков был найден баланс между прочностью и упругостью, и стулья приобрели свой окончательный вид. Далее »
Материалы Прикладная наука не стоит на месте, изобретая новые технологии и производя новые товары. Благодаря этому на российском рынке появился новый тип ткани – принтшенилл. Принтование на шенилле – это новое слово в мире текстиля, сочетающее привлекательные дизайны принтов с мягкостью шенилловой ткани. Сегодня технология принтования на ткани переживает второе рождение на рынке мебели. Современные методы печати предоставляют огромные технические возможности, они позволяют нанести на готовую ткань абсолютно любое изображение, начиная с сюжета картины известного мастера, и заканчивая любимым мультипликационным персонажем. При этом благодаря новейшим красителям такой рисунок по долговечности ничуть не уступает тканному. Различают две основных техники нанесения рисунка: термопечать и пигментное крашение.
Термопечать иначе называется сухой или сублимационной печатью. При использовании этой технологии рисунок сначала наносится на термобумагу. Затем подготовленное для печати текстильное полотно вместе с термобумагой прижимается к нагретому вращающемуся цилиндру в специальной машине (каландре). Температура в каландре может достигать 150 – 230 градусов Цельсия. Под воздействием температуры краситель переходит из твердого состояния в газообразное, сублимирует с бумаги на ткань и диффундирует в ее волокна. При таких высоких температурах краска вживляется в структуру волокон и приобретает стойкость. Дизайны принтшенилла «Диво» принтуются методом термопечати. Далее »
Материалы,
Термины Современные производители мебели, дизайнеры мебели, создавая новые модели мебели, чаще всего используют уже имеющийся ассортимент изделий фурнитуры. Такая ситуация с одной стороны облегчает работу, т.к. не нужно изобретать и опробировать новое, но с другой стороны, нередко, это заставляет отклоняться от творческого замысла, приходится координировать полет фантазии с существующими возможностями изделий фурнитуры.
Сегодня в современном мебельном мире существует много специализированных каталогов фурнитурных и комплектующих изделий; фигурируют не только винты, стяжки, дверные петли и ручки, штангодержатели и прочие, давно известные элементы столярного приклада. Тенденцией последнего времени стало представление в таких каталогах в качестве «фурнитуры», причем, по мнению некоторых специалистов – совершенно безосновательно, таких важных частей конструкций изделий мебели, как опоры (табуретов, стульев, кресел и столов), несущие элементы стеллажа и шкафа, блок «спинка-сиденье», цоколи, карнизы, полки, металлические раздвижные двери, решетки кроватей, каркасы для мягкой мебели, крышки кухонных рабочих столов из искусственного камня и т. д. Нередко стали встречаться изделия мебели, почти целиком собранные из подобных отобранных по каталогам «фурнитурных» деталей, например, рабочие кресла и шкафы-купе.
Экстенсивное( в сущности неправомерное) расширение номенклатуры фурнитурных изделий базируется на неверном толковании самого понятия «фурнитура», отчасти умышленно, иногда бессознательно. Так что же такое «фурнитура» и как относиться к столь широкому толкованию слова «фурнитура»? На первый взгляд видны только плюсы от такого подхода — разделение труда, специализация, повышение экономической эффективности, качества и т. д. Порой звучит мысль о том, что высокая степень готовности изделий «фурнитуры» позволяет мебельщикам обходиться сегодня добавлением «от себя» всего нескольких щитовых деталей. Кроме как «фурнитуризацией» мебели эту идею назвать не возможно. Если ее довести до логического конца, то и в качестве «фурнитуры» уже можно будет считать и щитовые детали, а в результате на рынке будет представлена мебельная промышленность, состоящая из чисто сборочных команд. Но такие производители не будут и не смогут быть в полной мере ответственными за качество того, что они собирают. Как-никак, а в своем нынешнем виде мебельные предприятия являются не просто производителями продукции, но и центрами инициации, а также центрами ответственной оценки дизайнерских разработок продукции для конечного потребителя.
Несомненные выгоды от «фурнитуризации», да и саму возможность существования, получают и те мебельные предприятия, которым доступна только сборка изделий из готовых деталей, максимум — с добавлением кое-чего «от себя». Но с другой точки зрения, такое положение вещей оказывает отрицательное влияние на мебельный дизайн, на само творчество в мебельном дизайне. Можно говорить о том, что меняется, так сказать, метод работы дизайнера, и в конечном счете, искажаются стоящие перед дизайнером творческие задачи.
Только через решение определения, чем является мебель: «техникой» или «искусством», можно получить ответ на поставленный вопрос. Если относиться к ней как к «технике», «технологическому изделию», то для нас не будет существенной разницы в том, что обладают ли такие предметы мебели ярко выраженной художественной красатой и уникальностью, либо нет. Однако, сегодня даже вещи куда более «технические» по назначению, чем шкафы и стулья, например, мосты, самолеты, автомобили, трактора, утюги, кофеварки или отопительные приборы, создаются как модели, уникальные в художественно-образном отношении, при их сождании во многих случаях привлекаются специалисты по дизайну. Так что пока в проектировании и производстве мебели можно и нужно исходить из общепринятой парадигмы: все изделия являются делом «искусства», по крайней мере в большинстве житейских ситуаций. Далее »